The material: Motion In Theaters

MOTION

SPORTS BODY

Before we go any further to learn the ins and outs of motion, then we must first know about the body though. If the body (can also be said gymnastics), so needs to be done before we do an exercise or staging. With exercise the body we will, circumstances or condition of the body gets the maximum.

In addition, if the body also has the purpose of training or that relaxes our muscles elastic, supple, flexible, and so that no part of our body parts are rigid during later exercises. 

Implementation of the body work :

1. First of all let's look and feel with all your senses yana we have, about all the grace that is given to us. By using the sense we consider our entire body, from head to toe, all of which it is a yarig God's grace given to us.
2. Now let us move our bodies.

• Drop your head forward. Then drop to belakanq, to the left, to the right. Remember the head / neck in a state of weakness, as people sleepy.
• Turn your head slowly and feel the curve of the curve in the neck, from the face. then to the left, back and to the right. And so on and have done many times. Remember, slowly and feel!
• Rotate shoulders toward the front many times, also to the rear. First one by one first, then the left and right shoulder rotated simultaneously.
• Rotate the right shoulder toward the front, while the left shoulder swivel towards the rear. And vice versa.
• Extend your hand and rotate the wrist, elbow swivel limit, rotate the whole hand. Do it many times, the first right hand first, then left hand, new together.
• Rotate the waist to the left, front, right, rear. Vice versa.
• Take a perfect standing position, then lift the right foot with the left foot pedestal. Take care not to fall. Then turn right ankle, right knee swivel, rotate the right foot. Work also on the left leg in accordance with the above.
• As if the opening and closing of this body, do run run in place and jumping jacks.

Various kinds of motion :

Everyone needs motion in his life. Many do human motion. In basic training the theater, we also have to be familiar with a wide range of motion exercises on the exercise of this motion must be considered specifically by a person engaged in the field of theater.
Basically, the motion can be divided into two, that is:

1.      Theatrical Motion

Theatrical motion is a motion that is used in theater, that is movement that was born from a desire to move in accordance with what is required in the script. So theatrical motion created only at the time played a play.

2.      Non-theatrical Motion 

Non-theatrical motion is the motion of our daily life.
Motion used in theater (theatrical movement) there is a wide variety, the outline can be divided into two, that is motion smooth and rough motion.

• Smooth motion

Smooth motion is a motion on our faces or expression changes, or better known yanq again with expression. This motion arises because of the influence of the / emotions, such as anger, sadness, joy, etc..

• Coarse motion

Coarse motion is the motion of the whole / part of our body. This motion arises because of the influence both from outside and from within. Coarse motion still can be divided into four sections. that is:

• Business, small motion is motion that we do without the full awareness of this motion we do spontaneously, without thought (reflex). For example:
• when we were listening to the music, we unconsciously moving the hands or feet move to the rhythm of the music.
• when we were studying / reading, mosquito bitten feet. Our hands reflexively going to hit a mosquito bitten legs without losing our concentration on learning.
• Gestures, movement is movement of what we do. This movement is a movement that we do consciously. Motion that occurs after receiving order from ourselves / our brains to do something, such as writing, took the glass, squat, etc..
• Movement, is the displacement motion of the body from place to place. This motion is not only limited to running alone, but can also be run, roll rolling, jumping, etc..
• Guide, is the way it goes. How to walk here can vary. The walk way parents will be different from the way a child walks, different from the way it goes people who are drunk, etc..

Every movement that we do have to have meaning, motive and basic. This should be properly addressed and must be completely believed by a player what the purpose and meaning he did such a movement.

In the exercise motion, we know exercise "basic movements". Exercise of these basic movements, we divide into three parts, that is:

• Basic Motion Down
• Position in sitting cross-legged. Here we are only allowed to move sebebasnya start from where we stand up to the limit of our heads.
• Middle Ground Motion
• The position we are currently in a state of half-standing. Here we are allowed to move from below to above the head. 
•  Basic Motion Top
• Here we should move freely without any limit. 

In doing basic movements above we are required to improvise / create movements free, beautiful and artistic.

  

Motion exercises are:

• Exercise Mirror.

Two men stood face to face with each other. One then makes another move and imitate, just like what others have done, as if he were standing in front of a mirror. This exercise is done alternately.

• Motion Exercises and Eye Contact.

Same with the mirror exercise, only time both men were facing eyes face each other, as if the two pairs of eyes are mutually understand what will be moved later.

• Exercise Relaxes The Body.

Someone standing in a state of weakness. Then another person help lift his hand. After reaching the top is dropped. Can also be dropped before the arm / hand is twisted around first.

• Motion Exercises Together.

A group of several people doing the same movements as performed by the group leader, who stood in front of them.

• Flowing Motion Exercises.

A group of several people holding hands, forming a circle. Then one started to make a move (move his hands or body) and the other to follow the movement of the hands of people holding hands. During the movement, the hand we do not get separated from the hand of our friend. This exercise is done with closed eyes and concentration, so it will form an artistic movement.

MOTION AND VOWELS

After we practice on vocal and motion separately, so now we try to combine the vocal and motion. Many forms of exercise that can be done, among others, say a long sentence while running, jumping, squatting, rolling, or can also be the head twirling, twirling the body, and so on.

This exercise is useful for us at the time of filming. The aim is that the vocals and we always harmonious motion, so the motion we are not too much of an effect on the vocals.

for more information please download the PDF Here

>> Download <<

Read Also Article About Blocking Yang Bagus

Read more

Materi : Berakting Yang Baik

 AKTING YANG BAIK

Akting tidak hanya berupa dialog saja, tetapi juga berupa gerak. 
Dialog yang baik ialah dialog yang : 

1. Terdengar (volume baik) 
2. Jelas (artikulasi baik) 
3. Dimengerti (lafal benar) 
4. Menghayati (sesuai dengan tuntutan/jiwa peran yang ditentukan dalam naskah)

Gerak yang baik ialah gerak yang : 

1. Terlihat (blocking baik) 
2. Jelas (tidak ragu ragu, meyakinkan) 
3. Dimengerti (sesuai dengan hukum gerak dalam kehidupan) 
4. Menghayati (sesuai dengan tuntutan/jiwa peran yang ditentukan dalam naskah)

Penjelasan : 

1. Volume suara yang baik ialah suara yang dapat terdengar sampai jauh 
2. Artikulasi yang baik ialah pengucapan yang jelas. Setiap suku kata terucap dengan jelas dan terang meskipun diucapkan dengan cepat sekali. Jangan terjadi kata kata yang diucapkan menjadi tumpang tindih. 
3. Lafal yang benar pengucapan kata yang sesuai dengan hukum pengucapan bahasa yang dipakai . Misalnya berani yang berarti "tidak takut" harus diucapkan berani bukan berani.
4. Menghayati atau menjiwai berarti tekanan atau lagu ucapan harus dapat menimbulkan kesan yang sesuai dengan tuntutan peran dalam naskah 
5. Blocking ialah penempatan pemain di panggung, diusahakan antara pemain yang satu dengan yang lainnya tidak saling menutupi sehingga penonton tidak dapat melihat pemain yang ditutupi. 

Pemain lebih baik terlihat sebagian besar bagian depan tubuh daripada terlihat sebagian besar belakang tubuh. Hal ini dapat diatur dengan patokan sebagai berikut :

1. Kalau berdiri menghadap ke kanan, maka kaki kanan sebaiknya berada didepan. 
2. Kalau berdiri menghadap ke kiri, maka kaki kiri sebaiknya berada didepan. 

Harus diatur pula balance para pemain di panggung. Jangan sampai seluruh pemain mengelompok di satu tempat. Dalam hal mengatur balance, komposisinya: 

1. Bagian kanan lebih berat daripada kiri 
2. Bagian depan lebih berat daripada belakang
3. Yang lebar lebih berat daripada yang sempit 
4. Yang terang lebih berat daripada yang gelap  
5. Menghadap lebih berat daripada yang membelakangi 

Komposisi diatur tidak hanya bertujuan untuk enak dilihat tetapi juga untuk mewarnai sesuai adegan yang berlangsung :

1. Jelas, tidak ragu ragu, meyakinkan, mempunyai pengertian bahwa gerak yang dilakukan jangan setengah setengah bahkan jangan sampai berlebihan. Kalau ragu ragu terkesan kaku sedangkan kalau berlebihan terkesan over acting 
2. Dimengerti, berarti apa yang kita wujudkan dalam bentuk gerak tidak menyimpang dari hukum gerak dalam kehidupan. Misalnya bila mengangkat barang yang berat dengan tangan kanan, maka tubuh kita akan miring ke kiri, dsb. 
3. Menghayati berarti gerak gerak anggota tubuh maupun gerak wajah harus sesuai tuntutan peran dalam naskah, termasuk pula bentuk dan usia. 
4. 
   

Download PDF nya Disini

>> || Download

Lihat Juga Artikel Gerak Dalam Teater

Read more

Materi : Aksi, Emosi, Motivasi Dan Imajinasi

Aksi dan Emosi

Pengertian: Emosi adalah segala aktivitas yang mengekspresikan kondisi disini dan sekarang dari organisme manusia dan ditujukan ke arah duniannya di luar. “Emosi timbul secara otomatis” dan terikat dengan aksi yang dihasilkan dari konfrontasi manusia dengan dunianya. Aktor tidak menciptakan emosi karena emosi akan muncul dengan sendririnya lantaran keterlibatannya dalam memainkan peran sesuai dengan naskah. 

Motivasi

Pengertian : Peran apapun yang anda mainkan harus memiliki tujuan dan motivasi. Dalam keadaan bagaimanapun adalah mustahil untuk melakukan sesuatu yang secara langsung diarahkan untuk mencetuskan suatu perasaan demi perasaan itu sendiri. Kalau hal ini tidak diindahkan, maka anda tidk akan memperoleh apapun. Hanya kedangkalan saja. Jika kita memilih suatu tindakan atau perbuatan jangan menggunakan perasaan dan bathin anda. Jangan mencoba memperlihatkan aksi cemburu atau menyatakan cinta, semata hanya untuk kepentingan perasaan itu aja. Semua perasaan itu adalah akibat dari sesuatu yang terjadi sebelumnya. Cobalah ingat kejadian sebelumnya itu dalam-dalam dan hasilnya akan datang sendiri. Penggambaran nafsu yang palsu, yang menggunakan gerakan-gerakan konvensional, semuanya ini merupakan kesalahan-kesalahan yang kerap terjadi.

Imajinasi

Imajinasi adalah suatu cara bagi seorang actor untuk mendekati pikiran dan perasaan karakte yang akan dimainkan sehingga dia dapat menempatkan dirinya dalam situasi si karakter. Metode ini merupakan proses imajinasi dimana di actor melakukan identifikasi dengan karakter tokohnya. Di setiap identifikasi dengan karakter tokohnya, si actor harus melihat pengalaman hidupnya dan pengalaman hidup yang paling relevan untuk ditransver ke pengalaman hidup yang dimiliki si karakter. Si actor harus mampu menyelidiki asal mula dirinya sendiri untuk dapat tulus dan jujur pada realita eksistensi dirinya yang baru. Imajinasi menciptakan hal-hal yang mungkin ada atau mungkin terjadi, sedangkan fantasi membuat hal-hal yang tidak ada, yan tidak pernah ada. Tapi siapa tahu, suatu hari kesemuanya itu mungkin ada. Bagi seorang actor, proses kreatif ini dipimpin oleh imajinasinya. 

Pertama, anda memaksa imajinasi anda, padahal sebetulnya anda harus membujukny. Lalu, anda coba merenung tanpa suatu objek yang menarik bagimu. Kesalahan yang ketiga adalah pikiran anda pasif. Dalam imajinasi, aktifitas yang intens sangatlah penting. Awalnya datang gerakan dari dalam, kemudian gerakan luar.

Sebelum sutradara memberikan pengarahan dan latihan, anda harus memiliki catatan mengenai gambaran tokoh dan tempat yang akan dijadikan area latihan. Lalu anda harus memiliki suatu gasi gambaran yang batin yang kuat. Imaji-imaji bain ini akan menciptakan suasana yang sesuai dan mencetuskan emosi, sambil menjaga supaya kita tetap berada dalam batas-batas lakon itu.

Mengembangkan imajinasi

Pertama-tama coba ceritakan tentang kehidupan sehari-hari terhadap pengalaman yang paling sensitive. Apa yang paling mudah untuk merangsang perasaanmu, rasa takut dan gembira anda.

Jika anda mengetahui betul seluk beluk sifat-sifat anda sendiri maka bagi anda tidak akan sulit untuk mengadaptasikannya ke dalam keadaan imajiner. Karena itu, paparkan beberapa sifat khas, kualitas, perhatian, yang khas yang anda miliki. Anda harus bisa menjawab (kapan, dimana, kenapa, bagaimana) yang anda ajukan sendiri tatkala ia mendorong kesanggupannya untuk menemukan sesuatu yang baru guna membuat gambaran yang lebih jelas dari sebuah kehidupan pura-pura. Kadang-kadang ia tidak perlu melakukan semua usaha intelektual dan disadari ini. Imajinasinya mungkin bekerja secara intuitif. Sebuah pendekatan secara sadar dan dengan akal pada imajinasi seringkali menghasilkan suatu perasaan hidup palsu yang tak berdarah. Seni acting menghendaki supaya seluruh harkat seorang actor terlibat secara aktif, supaya ia menyerahkan dirinya, baik bathin maupun lahir, kepada peran yang ia mainkan. Anda harus merasakan tantangan untuk berbuat, baik secara fisik maupun secara intelektual, karena imajinasi yang tidak punya substansi.

jika anda tidak sanggup membaca sekarang, download saja PDF nya Disini

>> Download <<

Lihat juga artikel Berakting Yang Baik

Read more

Download ESET NOD32 antivirus 6 (Gratis)

Ya Agan-agan apa kabar ni hari ini ?
moga aja baik semua ya :)
Ya, hari ini saya akan memberikan sebuah software antivirus yang mungkin sudah tidak asing di telinga anda
ESET NOD32 Antivirus 6
pasti tau semua kan ?

ESET didirikan pada tahun 1992 yang berkantor pusat  di Bratislava Slovakia, dengan kantor di San Diego, AS; Buenos Aires, Argentina, Praha, Republik Ceko, dan Singapura. Yang mengeluarkan produk Antivirus yang bernama "NOD32 Antivirus" yang banyak orang telah mengetahuinya dan bahkan memakainya sebagai antivirus di PC atau laptop milik mereka. Bagi mereka yang menggunakan NOD32 sebagai antivirus beralasan bahwa NOD32 lebih ringan dibanding antivirus lain, proses booting menjadi lebih cepat seperti tidak menggunakan antivirus dan lain-lain

• Kelebihan

1. Proses booting cepat terasa seperti tidak menggunakan antivirus
2. Kemampuannya dalam scan yang baik, ditambah anti spam, anti spywarenya dan firewall.
3. Menggunakan resource memory yang sedikit
4. Menggunakan sedikit cpu usage

• Kekurangan

1. Update virus definition harus connect dengan internet.
2. Tidak ada file virus definition yang bisa diinstall secara manual
3. Tampilan GUI sangat sederhana sekali, namun kecepatan loading GUInya cepat.
4. Jika ingin di Uninstal cukup sulit. kita harus masuk ke "Safemode" di PC atau komputer baru kita dapat meng-uninstal antivirus tersebut

Kenapa saya memberikan software aplikasi ini untuk anda.

jawabannya . karena antivirus yang satu ini di rekomendasikan bagi yang mempunyai PC/Laptop dengan ukuran RAM yang kecil. dan bukan berarti RAM besar tidak bisa memakainya, ya pasti bisa dan bisa menghemat RAM kalian, bukan ?

bisa dijadiin untuk Nge-Game barangkali jika anda ingin

langsung saja deh ..

Download Di bawah ini :

• ESET NOD32 ANTIVIRUS 6 FOR 32-BIT
• ESET NOD32 ANTIVIRUS 6 FOR 64-BIT

Jangan Sampai salah pilih, harus sesuai dengan bit yang ada pada laptop anda masing-masing
Baca juga Artikel untuk Cracknya disini
Download Crack ESET NOD32 Antivirus

Terima Kasih Sudah Mengunjungi Blog Saya

Read more

Materi : Warna Suara

WARNA SUARA

        Hampir setiap orang memiliki warna suara yang berbeda. Demikian pula usia sangat mempengaruhi warna suara. Misalnya saja seorang kakek, akan berbeda warna suaranya dengan seorang anak muda. Seorang ibu akan berbeda warna suaranya dengan anak gadisnya. Apalagi antara laki laki dengan perempuan, akan sangat jelas perbedaan warna suaranya.
     
        Jadi jelaslah bahwa untuk membawakan suatu dialog dengan baik, maka selain harus memperhatikan artikulasi, getikulasi dan intonasi, harus memperhatikan juga warna suara. Sebagai latihan dapat dicoba merubah rubah warna suara dengan menirukan warna suara seorang tua, pengemis, anak kecil, dsb.
     
        Selain mengenai dasar dasar vocal di atas, dalam sebuah dialog diperlukan juga adanya suatu penghayatan. Mengenai penghayatan ini akan diterangkan dalam bagian tersendiri.

Read more

Materi : Intonasi

INTONASI

        Seandainya pada dialog yang kita ucapkan, kita tidak menggunakan intonasi, maka akan terasa monoton, datar dan membosankan. Yang dimaksud intonasi di sini adalah tekanan tekanan yang diberikan pada kata, bagian kata atau dialog. Dalam tatanan intonasi, terdapat tiga macam, 
yaitu :

1. Tekanan Dinamik (keras lemah)

        Ucapkanlah dialog pada naskah dengan melakukan penekanan penekanan pada setiap kata yang memerlukan penekanan. Misainya saya pada kalimat “Saya membeli pensil ini” Perhatikan bahwa setiap tekanan memiliki arti yang berbeda.

         - SAYA membeli pensil ini. (Saya, bukan orang lain)
         - Saya MEMBELI pensil ini. (Membeli, bukan, menjual)
         - Saya membeli PENSIL ini. (Pensil, bukan buku tulis)

2. Tekanan.Nada (tinggi)

        Cobalah mengucapkan kalimat/dialog dengan memakai nada/aksen, artinya tidak mengucapkan seperti biasanya. Yang dimaksud di sini adalah membaca/mengucapkan dialog dengan Suara yang naik turun dan berubah ubah. Jadi yang dimaksud dengan tekanan nada ialah tekanan tentang tinggi rendahnya suatu kata.

3. Tekanan Tempo

        Tekanan tempo adalah memperlambat atau mempercepat pengucapan. Tekanan ini sering dipergunakan untuk lebih mempertegas apa yang kita maksudkan. Untuk latihannya cobalah membaca naskah dengan tempo yang berbeda beda. Lambat atau cepat silih berganti.

Read more

Materi : Getikulasi

GETIKULASI

Getikulasi adalah suatu cara untuk memenggal kata dan memberi tekanan pada kata atau kalimat pada sebuah dialog. Jadi seperti halnya artikulasi, getikulasi pun merupakan bagian dari dialog, hanya saja fungsinya yang berbeda.

Getikulasi tidak disebut pemenggalan kalimat karena dalam dialog satu kata dengan satu kalimat kadang‑kadang memiliki arti yang sama. Misalnya kata “Pergi !!!!” dengan kalimat “Angkat kaki dari sini !!!”. Juga dalam drama bisa saja terjadi sebuah dialog yang berbentuk “Lalu ?” , “Kenapa ?” atau “Tidak !” dan sebagainya. Karena itu diperlukan suatu ketrampilan dalam memenggal kata pada sebuah dialog.

Getikulasi harus dilakukan sebab kata‑kata yang pertama dengan kata berikutnya dalam sebuah dialog dapat memiliki maksud yang berbeda. Misalnya: “Tuan kelewatan. Pergi!”. Antara “Tuan kelewatan” dan “Pergi” harus dilakukan pemenggalan karena antara keduanya memiliki maksud yang berbeda.

Hal ini dilakukan agar lebih lancar dalam memberikan tekanan pada kata. Misalnya “Tuan kelewatan”……. (mendapat tekanan), “Pergi….” (mendapat tekanan).

Read more

Materi : Artikulasi

ARTIKULASI

        Yang dimaksud dengan artikulasi pada teater adalah pengucapan kata melalui mulut agar terdengar dengan baik dan benar serta jelas, sehingga telinga pendengar/penonton dapat mengerti pada kata kata yang diucapkan.

        Pada pengertian artikulasi ini dapat ditemukan beberapa sebab yang mongakibatkan terjadinya artikulasi yang kurang/tidak benar, yaitu :

1. Cacat artikulasi alam : cacat artikulasi ini dialami oleh orang yang berbicara gagap atau orang yang  sulit mengucapkan salah satu konsonon, misalnya ‘r’, dan sebagainya.
2. Artikulasi jelek ini bukan disebabkan karena cacat artikulasi, melainkan terjadi sewaktu waktu. Hal ini sering terjadi pada pengucapan naskah/dialog.

Misalnya: 

1. Kehormatan menjadi kormatan
2. Menyambung menjadi mengambung, dan sebagainya.

        Artikulasi jelek disebabkan karena belum terbiasa pada dialog, pengucapan terlalu cepat, gugup, dan sebagainya.

        Artikulasi tak tentu : hal ini terjadi karena pengucapan kata/dialog terlalu cepat, seolah olah kata demi kata berdempetan tanpa adanya jarak sama sekali.

Untuk mendapatkan artikulasi yang baik maka kita harus melakukan latihan

1. Mengucapkan alfabet dengan benar, perhatikan bentuk mulut pada setiap pengucapan. Ucapkan setiap huruf dengan nada nada tinggi, rendah, sengau, kecil, besar, dsb. Juga ucapkanlah dengan berbisik.
2. Variasikan dengan pengucapan lambat, cepat, naik, turun, dsb
3. Membaca kalimat dengan berbagai variasi seperti di atas. Perhatikan juga bentuk mulut.

Read more

Tips : Memasukkan Video Youtube Ke Blog

ya, pada postingan kali ini saya akan sedikit berbagi tentang bagaimana cara Memasukkan Video Youtube Ke Youtube

Oke, langsung Saja

1. Seperti biasa login dulu ke blogger,
2. lalu tambahkan entri, klik HTML bukan COMPOSE, lihat gambarnya

3. buka dulu YOUTUBE nya gan dan cari video yang ingin anda bagikan ke blog
4. setelah dapat videonya, sekarang klik " Bagi " di bawah videonya, lalu klik " Sematkan " dan COPY " Embed " yang ada di bawah itu. Lihat gambar untuk lebih jelasnya.

5. tuliskan kode ini dimana anda ingin membagikan video tersebut agar videonya diletakkan di tengah.
    <center>.....</center>
6. PASTE kan kode embed nya di titik-titik kode di atas
7. dan entar kodenya jadi gini

<center><iframe width="420" height="315" src="//www.youtube.com/embed/p8xbIoam_sQ?rel=0" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></center>

8. pratinjau dulu gan, biar gak salah.baru disave

Dan itulah dia caranya gampang kan !!
hehe :D

Selamat Mencoba :D
kalau ada yang tidak jelas, komen saja di bawah... !!
OKE :D (Y)

Read more

Tips : Membuat Header Teks Berjalan Pada Blog

In this posting i will give you some tutorial about How to Make a Blog Header text Walk On.. 
yeah. on this header text we use command marquee.
This command can be made while the running from left. from right, from above, from below, or alternate

As for the steps to be taken, is:

1. Login to www.blogger.com

2. On the dashboard, click the template and select edit html

3. search this word </head>, to facilitate the search press ctrl + F on your keyboard, and type these words

4. after that, write or copy the code below, just below the code </head> .

<marquee bgcolor="Black" direction='left' scrollamount='5'><font color='red' size='3'>Tuliskan Deskripsi Yang Akan Anda Tampilkan</font></marquee>

Description

• bgcolor = background color, you can change any color if you want it.
• direction = the direction of the text, you can replace it with the code below:

1. right => text walk on from left to right.
2. left => text walk on from right to left
3. up => text walk on from above
4. down => text walk on from below
5. if you want the words alternating, you have change from direction = "left" become behaviour="alternate"

• scrollamount = velocity of the text, the higher the value then the more quickly the text running.
• font color = color of the text.
• Size = font size.
• Done

read also another tips and trick. Click here >> Tips Dan Trik

Read more

Sejarah : Teater Di Indonesia

          

          Tradisi teater sudah ada sejak dulu dalam masyarakat Indonesia. Hal ini terbukti dengan sudah adanya teater tradisional di seluruh wilayah tanah air. Fungsi teater pada saat itu adalah sebagai :

1. memanggil kekuatan gaib

2. menjemput roh pelindung untuk hadir di tempat pertunjukan

3. memanggil roh baik untuk mengusir roh jahat

4. peringatan nenek moyang dengan mempertontonkan kegagahan/kepahlawanan

5. pelengkap upacara

• Teater Rakyat (tradisional)

          Teater tradisional atau Teater Rakyat lahir di tengah-tengah rakyat dan masih menunjukkan kaitan dengan upacara adat dan keagamaan. Artinya pertunjukan hanya dilaksanakan dalam kaitan dengan upacara tertentu, seperti khitanan, perkawinan, selamatan dan sebagainya. Yang menanggung semua pembiayaan adalah yang punya hajat dan dapat ditonton gratis oleh undangan dan masyarakat. Tempat pertunjukan dapat dimana saja; halaman rumah, kebun, balai desa, tanah lapang dan seterusnya. Contoh-contoh teater rakyat adalah sebagai berikut :

1)   Makyong dan Mendu di daerah Riau dan Kalimantan Barat

2)   Randai dan Bakaba di Sumatera Barat

3)   Mamanda dan Bapandung di Kalimantan Selatan

4)   Arja, Topeng Prembon, dan Cepung di Bali

5)   Ubrug, Banjet, Longser, Topeng Cirebon, Tarling, dan Ketuk Tilu di Jawa Barat

6)   Ketoprak, Srandul, Jemblung, Gatoloco di Jawa Tengah

7)   Kentrung, Ludruk, Ketoprak, Topeng Dalang, Reyog, dan Jemblung di Jawa Timur

8)   Cekepung di Lombok

9)   Dermuluk di Sumatera Selatan dan Sinlirik di Sulawesi Selatan

10) Lenong, Blantek, dan Topeng Betawi di Jakarta

11) Randai di Sumatera Barat

• Teater Klasik (keraton)

          Sifat teater ini sudah mapan, artinya segala sesuatunya sudah teratur, dengan cerita, pelaku yang terlatih, gedung pertunjukan yang memadai dan tidak lagi menyatu dengan kehidupan rakyat (penontonnya). Lahirnya jenis teater ini dari pusat kerajaan. Sifat feodalistik tampak dalam jenis teater ini. Para seniman dihidupi oleh raja dengan menjadi pegawai kerajaan yang mendapat tugas religius dan tugas mengangkat kebesaran atau kemuliaan sang raja. Contohnya Wayang Kulit, Wayang Orang, Wayang Golek, dan Langendriya. Ceritanya statis, tetapi memiliki daya tarik berkat kreatifitas dalang atau pelaku teater tersebut dalam menghidupkan lakon.

• Teater Modern

          Teater modern merupakan teater yang bersumber dari teater tradisional, tetapi gaya penyajiannya sudah dipengaruhi oleh teater Barat. Jenis teater seperti Komedi Stambul, Sandiwara Dardanela, Sandiwara Srimulat, dan sebagainya merupakan contoh teater modern. Dalam Srimulat sebagai contoh, pola ceritanya sama dengan Ludruk atau Ketoprak, jenis ceritanya diambil dari dunia modern. Musik, dekor, dan properti lain menggunakan teknik Barat.

          Dari contoh-contoh di atas, nyatalah bahwa teater sudah membudaya dalam kehidupan bangsa kita. Dalam teater, penonton tidak hanya disuguhi pengetahuan tentang baik/buruk, dan indah/jelek, tetapi ikut menyikapi dan melihat action. Kalau mungkin, jika siswa-siswa berteater, mereka melaksanakan tiga matra tujuan mengajar menurut Bloom, yaitu kognitif, afektif, dan psikomotorik. Sebab itulah penggunaan teater dalam media pendidikan semakin populer.

Menurut Sumardjo periodisasi teater modern adalah :

1) Masa Perintisan (1885-1925)

    - Teater Bangsawan (1885-1902)

    - Teater Stamboel (1891-1906)

    - Teater Opera (1906-1925)

2) Masa Kebangkitan (1925-1941)

    - Teater Miss Riboet’s Oreon (1925)

    - Teater Dardanela opera (1926-1934)

    - Awal teater modern di Indonesia (1926)

3) Masa perkembangan (1942-1970)

    - Teater zaman Jepang

    - Teater tahun 1950-an

    - Teater tahun 1960-an

4) Masa Teater mutakhir (1970-1980-an)

          Akhir-akhir ini banyak keluhan karena bengkrutnya group-group teater tradisional. Di zaman modern ini para pengelola group kesenian dituntut kemampuan yang lebih canggih, tidak hanya kemampuan dalam bidang kesenian atau penyutradaraan. Kemampuan manajemen perusahaan, kemampuan pemasaran, kemampuan psikologi massa untuk membaca selera penonton sangat diperlukan. Seniman-seniman teater tradisional kini juga sudah semakin sedikit jumlahnya karena ditinggalkan oleh mereka yang senior. Nama-nama besar seperti Cokro Jiyo, Markuat, Atmonadi, Basiyo, Narto Sabdo, dan sebagainya kini telah tiada. Siswo Budoyo dengan Siswondo dan Jusuf Agil juga mengalami kehancuran karena dua tokoh itu telah tiada.

ini saya kasih satu video buat agan"
video penampilan teater saya,,, yang menjuarai operet parodi se-provinsi aceh
hehehe,,
jangan lupa di like yak.... :)

Baca juga Artikel Sejarah Teater Dunia

Read more

Sejarah : Teater Di Dunia

Sejarah Teater 

Teater adalah kata yang berasal dari bahasa Inggris theater atau theatre, bahasa Perancis théâtre asal kata dari theatron (θέατρον) dari bahasa Yunani, berarti "tempat untuk menonton"). Istilah lainnya dari teater adalah drama, tetapi dalam pengertian yang lebih luas, teater adalah proses pemilihan teks atau naskah, penafiran, penggarapan, penyajian atau pementasan dan proses pemahaman atau penikmatan dari public atau audience (bisa pembaca, pendengar, penonton, pengamat, kritikus atau peneliti). Proses penjadian drama ke teater disebut prose teater atau disingkat berteater. Teater bisa diartikan dengan dua cara yaitu dalam arti sempit dan dalam arti luas. Teater dalam arti sempit adalah sebagai drama (kisah hidup dan kehidupan manusia yang diceritakan di atas pentas, disaksikan orang banyak dan didasarkan pada naskah yang tertulis). Dalam arti luas, teater adalah segala tontonan yang dipertunjukkan di depan orang banyak contohnya wayang orang, ketoprak, ludruk dan lain-lain.

Drama

Drama berarti perbuatan, tindakan. Berasal dari bahasa Yunani “draomai” yang berarti berbuat, berlaku, bertindak dan sebagainya.

Drama adalah hidup yang dilukiskan dengan gerak.

Konflik dari sifat manusia merupakan sumber pokok drama.

Dalam bahasa Belanda, drama adalah toneel, yang kemudian oleh PKG Mangkunegara VII dibuat istilah Sandiwara.

Arti Teater secara etimologis: Teater adalah gedung pertunjukan atau auditorium.

Dalam arti luas: Teater ialah segala tontonan yang dipertunjukkan di depan orang banyak

Dalam arti sempit: Teater adalah drama, kisah hidup dan kehidupan manusia yang diceritakan di atas pentas dengan media yaitu percakapan, gerak dan laku didasarkan pada naskah yang tertulis ditunjang oleh dekor, musik, nyanyian, tarian, dsb.

Unsur-unsur dalam teater antara lain:

1. Naskah atau Skenario

Naskah atau Skenario berisi kisah dengan nama tokoh dan diaolog yang diucapkan.

2. Pemain

Pemain merupakan orang yang memerankan tokoh tertentu. Ada tiga jenis pemain, yaitu peran utama, peran pembantu dan peran tambahan atau figuran. Dalam film atau sinetron, pemain biasanya disebut Aktris untuk perempuan, dan Aktor untuk laki-laki. idiot

3. Sutradara

Sutradara adalah orang yang memimpin dan mengatur sebuah teknik pembuatan atau pementasan teater.

4. Properti

Properti merupakan sebuah perlengkapan yang diperlukan dalam pementasan teater. Contohnya kursi, meja, robot, hiasan ruang, dekorasi, dan lain-lain

5.Penataan

Seluruh pekerja yang terkait dengan pementasan teater, antara lain

1. Tata Rias adalah cara mendadndani pemain dalam memerankan tokoh teater agar lebih meyakinkan.

2. Tata Busana adalah pengaturan pakaina pemain agar mendukung keadaan yang menghendaki.Contohnya pakaian sekolah lain dengan pakaian harian.

3. Tata Lampu adalah pencahayaan dipanggung.

4. Tata Suara adalah pengaturan pengeras suara.

Sejarah Teater

Asal Mula Teater

          Waktu dan tempat pertunjukan teater yang pertama kali dimulai tidak diketahui. Adapun yang dapat diketahui hanyalah teori tentang asal mulanya. Di antaranya teori tentang asal mula teater adalah sebagai berikut:

• Berasal dari upacara agama primitif. Unsur cerita ditambahkan pada upacara semacam itu yang akhirnya berkembang menjadi pertunjukan teater. Meskipun upacara agama telah lama ditinggalkan, tapi teater ini hidup terus hingga sekarang.
• Berasal dari nyanyian untuk menghormati seorang phlawan dikuburannya. Dalam acara ini seseorang mengisahkan riwayat hidup sang pahlawan yang lama kelamaan diperagakan dalam bentuk teater.
• Berasal dari kegemaran manusia mendengarkan cerita. Cerita itu kemudian juga dibuat dalam bentuk teater (kisah perburuan, kepahlawanan, perang, dan lain sebagainya).

          Rendra dalam (San Santosa, 2008: 4), menyebutkan bahwa naskah teater tertua di dunia yang pernah ditemukan ditulis seorang pendeta Mesir, I Kher-nefert, di zaman peradaban Mesir Kuno kira-kira 2000 tahun sebelum tarikh Masehi. Pada zaman itu peradaban Mesir Kuno sudah maju. Mereka sudah bisa membuat piramida, sudah mengerti irigasi, sudah bisa membuat kalender,

• Teater Yunani Klasik

          Tempat pertunjukan teater Yunani pertama yang permanen dibangun sekitar 2300 tahun yang lalu. Teater ini dibangun tanpa atap dalam bentuk setengah lingkaran dengan tempat duduk penonton melengkung dan berundak-undak yang disebut amphitheater (Jakob Soemardjo, 1984). Ribuan orang mengunjungi amphitheater untuk menonton teater-teater, dan hadiah diberikan bagi teater terbaik. Naskah lakon teater Yunani merupakan naskah lakon teater pertama yang menciptakan dialog diantara para karakternya. 

Ciri-ciri khusus pertunjukan teater pada masa Yunani Kuno adalah:

1. Pertunjukan dilakukan di amphitheater.
2. Sudah menggunakan naskah lakon.
3. Seluruh pemainnya pria bahkan peran wanitanya dimainkan pria dan memakai topeng karena setiap pemain memerankan lebih dari satu tokoh.
4. Cerita yang dimainkan adalah tragedi yang membuat penonton tegang, takut, dan kasihan serta cerita komedi yang lucu, kasar dan sering mengeritik tokoh terkenal pada waktu itu.
5. Selain pemeran utama juga ada pemain khusus untuk kelompok koor (penyanyi), penari, dan narator (pemain yang menceritakan jalannya pertunjukan).

• Teater Romawi Klasik 

          Brockett  (San Santosa, 2008: 7) menyatakan bahwa Setelah tahun 200 Sebelum Masehi kegiatan kesenian beralih dari Yunani ke Roma, begitu juga Teater. Namun mutu teater Romawi tak lebih baik daripada teater Yunani. Teater Romawi menjadi penting karena pengaruhnya kelak pada Zaman Renaissance. Teater pertama kali dipertunjukkan di kota Roma pada tahun 240 SM Pertunjukan ini dikenalkan oleh Livius Andronicus, seniman Yunani. Teater Romawi merupakan hasil adaptasi bentuk teater Yunani.

Cirinya sebagai berikut :

1. Koor tidak lagi berfungsi mengisi setiap adegan.
2. Musik menjadi pelengkap seluruh adegan. Tidak hanya menjadi tema cerita tetapi juga menjadi ilustrasi cerita.
3. Tema berkisar pada masalah hidup kesenjangan golongan menengah.
4. Karakteristik tokoh tergantung kelas yaitu orang tua yang bermasalah dengan anak-anaknya atau kekayaan, anak muda yang melawan kekuasaan orang tua dan lain sebagainya.
5. Seluruh adegan terjadi di rumah, di jalan, dan di halaman.

Baca Juga Artikel Sejarah Teater Di Indonesia

Read more

Game Cheat : Sniper - Ghost Warrior

Pasti Agan-agan tau Game Offline Yang satu ini,
ya Sniper... versi Ghost Warrior,
yang grafiknya menandingi game-game online seperti Point Blank dan lain-lain
dan tentunya system requirements yang diminta pun sangat besar,, ya bisa dimaklumin kan,,,
cara bermain nya juga sangat sulit gan,,
tapi di dalam kesulitan ada kenikmatannya,, yaitu disaat menembak kepala musuh dengan Slow-Motion,,


oke,, langsung saja,,
game offline juga punya cheat nya bukan hanya online saja
dan membuatnya sangat mudah ternyata agan-agan

yuk mari kita simak langsung cara buatnya

Download file cheat nya dulu disini
>> Download

Cara Menginstal

1. Extract Rar nya

2. Copy Kan File Debugconfignya.scr nya

3. Cari Folder  "Game" pada folder "Sniper" nya

4. Lalu Paste Kan Disitu

5. Game Sudah Siap Dimulai

dan untuk cara pemakaiannya ada di dalam file Downloadnya
Dan Sekian

Cukup mudah kan agan-agan
Kalau Begitu Saya Mau Permisi Dulu Mau Buat Posting Lain-Lain Dulu
HEHEHE :D


NB.
File BerPassword Karena Bukan Punya Umum,
untuk Passwordnya silahkan Kirim Email ke :

shahibullah.rizki@gmail.com
Nanti akan Saya Kirim Passwordnya Ke agan Melalui Email

Read more